Семья Медичи. Портреты и политика

 8-го августа я была в Metropolitan Museum of Art. Там совершенно великолепная выставка «The Medici Portraits & Politics, 1512-1570», экспонаты тщательно отобраны и привезены из многих музеев мира, и увидеть их всех в одном месте это величайшая редкость! Первое впечатление - это же надо, портреты стольких известных людей этого периода, о ком-то я читала, о другом знаю понаслышке, а тут - о каждом небольшой рассказ, а также и генеалогическое древо семьи Медичи. Разрозненные сведения укладываются в одну картину. Для желающих поглубже узнать об этом периоде Флоренции помещено несколько аудио podcasts на сайте музея, великолепно изданные альбомы и каталог выставки - толстенная прекрасная книга, и наконец сами произведения. Одним словом - все тщательно подготовлено и продумано. Смотреть на работы периода Ренессанса это эстетическое наслаждение. Знание же эпохи, исторического момента и политической борьбы за власть позволяет тебе взглянуть на людей, изображённых на портретах, как бы уже под другим углом зрения. Если ты знаком с деталями построения композиции и выбором позы, а также и красок в то время, то тебе открывается ещё один пласт угадывания авторского замысла, а разгадывание шарад - это умственная гимнастика и своего рода наслаждение. 

Итак, чем же так знаменита семья Медичи, что и в 21 веке ею интересуются так много людей? В 15 веке семья Медичи доминировала во Флоренции через свои богатства и влияние на жизнь города. В 1494г в результате перехода власти к республике их оттеснили с политической арены, но они не могли с этим смириться, и в 1512 г им предоставился шанс вернуть своё влияние. В течение 20 лет они готовили свержение республики, опираясь на поддержку Папы Римского Charles V, а в результате победы переписали конституцию и установили наследственную передачу власти, а главой города мог теперь стать только Медичи. Причём использовали для этого изобразительное искусство и поэзию. 

А мы теперь называем этот период Возрождение. Люди же, жившие в то время во Флоренции, отнюдь не были все в восторге от таких перемен. Многие сторонники республики вынуждены были бежать. Среди них был знаменитый Микеланджело.

В те времена внешний вид человека демонстрировал его политический статус, его общественное положение и богатство, поэтому человек изображён в самой своей лучшей физической форме и с аксессуарами, указывающими на его общественное положение. Внутренний и духовный мир на тот момент мало кого интересовал.

На портретах, а в те времена их заказать мог только очень богатый человек, мы видим представителей семьи Медичи, демонстрирующие полноту власти, их богатство, их знание поэзии Данте и Петрарки. Власть держащие были людьми высокообразованными, писали стихи, знали философию. Поза, взгляд, фон, одежды - все было взято для того, чтобы те, кто смотрели на эти портреты, видели и понимали могущество, влияние, культурный уровень и гордость за свою Флоренцию того, кто на них изображён. 

Cosimo I de’ Medici, 17-летний подросток, был выбран на пост флорентийского герцога. Его опекуны рассчитывали воспользоваться юностью нового властителя, манипулируя им, но он продемонстрировал небывалый ум и политическое вИдение. Он выбрал искусство для демонстрации власти. Он создал и поддерживал институт поэзии и языка, привлёк знаменитых живописцев, организовал школы для скульпторов и художников. (Bronzino, портрет Данте в профиль)

В результате современный итальянский язык практически полностью является Флорентийском диалектом, а его идеи, поставленные перед людьми искусства своего времени, предопределили направление европейского искусства на несколько веков вперёд. 

Я сделаю отступление в современность, поделившись одним психологическим исследованием: когда женщина читает на современных сайтах знакомств profile мужчины, то наличие/отсутствие ошибок, стиль, умение кратко описать себя даёт ей представление об интеллектуальном уровне мужчины, и исподволь сообщает ей, насколько этот потенциальный партнёр интеллектуально развит, способен ли он сделать карьеру и обеспечить ее детей в случае, если они создадут семью.

Портреты Cosimo, как и современные social media, демонстрировали его абсолютную власть и степень влияния на Флоренцию. В 16-м поза изображённого практически всегда - поза властелина в его самые блистательные моменты жизни. Все внимание на аксессуарах одежды и украшений - ведь тогда внешний вид - это было все. Но на портретах того времени мы не находим и лучика проникновения в душу того, кто на нем изображён.

На этом портрете - элегантный молодой человек, имя его утеряно, но он безусловно принадлежал к кругу власть держащих. Его правая рука лежит на книге, держа открытой определенную страницу. Этот жест подчеркивает обыденность того, как он держит книгу. В его время в каждой семье его круга были книги Петрарки и Данте, их знали наизусть. Тот, кто изображён в такой позе, хотел, чтобы все знали, что он не только богат, но и то, что он в совершенстве владеет языком, он и сам сочиняет стихи и сонеты, что и подчеркивает его принадлежность к власть держащим, ибо те поддерживают искусства и поэзию. 

 В период после захвата власти семейством Медичи, когда ещё не было известно, сможет ли эта семья удержать власть на долгое время, неопределенность в завтрашнем дне висела в воздухе. На флорентийских портретах того времени фон -это всегда закрытое пространство внутри помещения, нет пасторального вида, нет даже архитектурного сооружения, видимого из окна. Так примерно ощущали себя члены семьи Медичи во Флоренции в то время, и поэтому на портрете фокус - только на изображённого. 

В отличие от портретов, создаваемых в наше время, которые практически никогда не имеют скрытого смысла и зачастую задерживают взгляд зрителя лишь на пару секунд, портреты флорентийцев, представленные на этой выставке - это и эстетическое удовольствие, и шарады с головоломками, и проникновение в закрытый от посторонних круг людей, и определение статуса изображённого по деталям портрета. И это чертовски интересно! Выставка эта занимает как раз те же самые залы, где и была выставка Alice Neel, но, черт возьми, какие все же различные впечатления после посещения той и этой выставки!

 Laura Buttifferi была celebrity своего времени и исключением из правил, она была выдающимся поэтом, знатоком литературы и искусств, с нею обменивались письмами правители других городов и стран. Ее исключительный статус отражен в портрете, и он не похож ни на один из женских портретов, представленных на выставке. Brоnzino изобразил ее в элегантном, но скромном одеянии, по стилю он даже близок к мужскому костюму. Весьма скромны и ювелирные украшения. Ее поза - блестящий анахронизм, пришедший из XIVвека, тогда все портреты писали только в профиль, к 16 веку мода стала изображать позируемого в развороте на 3/4. Изображая Лауру в профиль, Бронзино приближал ее по ее талантам к Данте, книгу которого она и держит в руках, а он жил и творил в 14-м столетии.

Если позиция женщины в обществе в 16-м веке - это фон мужчины, за которым она замужем, то хоть Лаура и была замужем за известным блестящим скульптором, родила 4-х детей, была из очень богатой и респектабельной семьи, она имела совершенно уникальный статус во Флоренции, и быть принятым ею многие власть имущие прочитали за честь, а ее поэзию обсуждали и почитали в Габсбургской империи и при Мадридском дворе. Интересно и то, что Лаура Батифферри была забыта, и собственно подготовка именно к этой выставке подтолкнула историков и литераторов к изучению ее творчества.

Пост получается слишком длинным. Я никак не могла его вообще написать - столько всего всколыхнулось в памяти, хотелось читать и читать о Ренессансе, о тех людях, чьи портреты были на выставке, об их судьбах, хотелось хоть немного постигнуть символику портретистов того времени. Все это никак не втиснуть в один пост. Все же я исхожу из соображения, что это мой онлайн дневник, и поэтому пусть этот пост будет напоминанием мне о нескольких часах, проведённых на выставке, и размышлениях, связанных с ней. 

Дело в том, что в кругу моих знакомых один человек организовал Пандемия Университет, и по воскресеньям в 11 утра у нас были zoom встречи. Собственно они и начались с обозрения периода Ренессанса и закончились Сикстинской капеллой, которая тоже была расписана в период Ренессанса, хотя за год встреч разные темы затрагивались. Лекции вели специалисты, а слушатели были их знакомые и друзья. 

Так что выставка эта пришлась как нельзя кстати!…